

אור טבעי הוא ה הכלי החשוב והחזק ביותר שזמין לצלמים. למעשה, אם אתה יכול להבין איך זה עובד ואיך להשתמש בו ביעילות, התמונות שלך ישתפרו בצעדי ענק.
במאמר זה, אני חולק חמישה טיפים שהם חיוניים לחלוטין לצילום באור טבעי, כולל:
- האם סוגים מסוימים של אור הם טובים או רעים
- תרגילי מפתח לשיפור תחושת האור שלך
- כיצד לחשוב על התמונות שלך בשילוב עם כלי עריכה
עד שתסיים לקרוא, תדע כל מה שאתה צריך כדי להתחיל לעבוד עם אור טבעי, ותהיה בדרך לצילום תמונות מדהימות.
בואו נצלול ישר פנימה!
1. דעו שמאפייני האור הטבעי יכולים להשתנות
אין סוג אחד של אור טבעי; במקום זאת, המאפיינים של האור הטבעי משתנים ללא הרף עם השעה ביום, מזג האוויר ואפילו הסביבה שמסביב. אפשר אפילו לומר שיש סוגים שונים של אור, שרבים מהם טבעיים!
בהתאם לנסיבות, האור יעניק לאותו נושא מראה שונה מאוד. תסתכל על סצנות ההרים האלה:

צילמתי כל תמונה כמעט מאותה נקודה בדיוק, ובכל זאת שלוש התמונות שונות לחלוטין. הירייה משמאל נלכדה בדמדומים, הירייה באמצע נלכדה בזריחה, והירייה מימין נלכדה בסביבות הצהריים.
ברגע שאתה מבין שאור טבעי יכול להשתנות באופן דרמטי, אתה יכול להשתמש בעובדה זו כדי להשיג כל מיני תוצאות מדהימות. אם אתה לא אוהב את איך שהסצנה נראית כשאתה מגיע, אתה תמיד יכול לחכות שהאור ישתנה, או שאתה יכול לחזור מאוחר יותר כשהשמש גבוהה או נמוכה יותר בשמיים, או שמזג האוויר שונה.
שים לב גם שנושאים מסוימים הופכים הרבה יותר פוטוגניים בסוגי אור מסוימים. אז בעוד שנוף או בניין עשויים להיראות שטוחים ומשעממים בצהריים, אולי כדאי לחזור לצלם בזריחה, בשקיעה או אפילו אחרי רדת החשיכה.
2. אל תסתכל על האור כטוב או רע
את רוב הצלמים מלמדים את זה תאורת שעת הזהב (כלומר, האור ממש אחרי הזריחה וממש לפני השקיעה) טוב וזהו תאורת צהריים קשה רע. חלקם אפילו מאמינים ששעות הזהב הן הזמן היחיד לצלם ושצילום מתחת לכל תאורה אחרת הוא טעות איומה.
עכשיו, זה נכון שתאורת שעת הזהב נוטה להיות נחמדה ורכה, בעוד שתאורת צהריים נוטה ליצור צללים לא נעימים ולא מחמיאים. אבל רק בגלל שסוג תאורה הוא לעתים קרובות לא מחמיא, לא אומר שהוא תמיד רע, רק שאתה צריך ללמוד איך לעבוד איתו כדי לקבל צילומים מעולים. לדעתי, חשיבה במונחים של אור רע וטוב היא מאוד מגבילה מבחינה יצירתית.
במקום זאת, הקדישו זמן להסתכל על תמונות שצולמו באור צהריים ובאור של שעת הזהב. מה שונה בהם? איך נראים הצבעים והגוונים? מה עם הצללים?
אם אתה יכול ללמוד לזהות את ההשפעות של סוגים אלה של אור טבעי, אתה יכול להבין מתי ניתן להשתמש בהם כדי ליצור תמונות מדהימות.
מנסים לצלם תמונת נוף קסומה? ואז שעת הזהב, עם הגוון החם והצללים הרכים שלה, היא בחירה מצוינת:

אבל מה אם אתה רוצה ליצור תמונה שלא עוסקת ביופיו של נושא? אור שעת הזהב אולי לא כל כך מתאים, ותוכל ליצור את התמונה שאתה מחפש רק אם אתה מבין איך האור עובד!
התמונה הבאה היא דוגמה טובה לכך שאור צהריים קשה עשוי להיות מועדף. קיוויתי לתקשר איך זה לעבוד בסביבה קשה ומולבנת מהשמש, ורציתי לומר משהו על הקושי של עבודת כפיים:

אם התמונה צולמה במהלך שעת הזהב, סביר להניח שהסצינה הייתה עוברת רומנטיזציה והמסר היה אובד. אבל הודות לאור הצהריים הקשה, הצלליות הקשות והצבעים המלבינים עזרו לי ליצור תוצאה מאוד מדויקת.
בשורה התחתונה: הסתכלו על הסוגים השונים של אור טבעי ככלי בערכת כלים. אף אחד מהכלים אינו טוב או רע בפני עצמו – הם פשוט צודקים או לא בסדר בהתחשב במה שאתה מנסה לתקשר.
3. התבונן כל הזמן באור
אם אתה רוצה לשלוט בצילום באור טבעי, אתה חייב להבין כל מה שאתה יכול על הדרך שבה האור עובד – ולעשות זֶהאני ממליץ לך להיות אובססיבי להתבוננות באור.
התחל להתבונן בקביעות באור בחיי היומיום שלך – איך הוא יוצר אינטראקציה עם כל מה שסביבך (כגון אבק ומים), איך הוא משתנה כשאתה עובר ממקום למקום, איך הוא מטיל צללים, ואיך הוא משתנה בחוזק ובקשיות בהתאם מזג האוויר.
אם זה עוזר, הגדר התראה בטלפון שלך שתכבה פעם בשעה. בכל פעם שאתה מקבל את ההתראה של הטלפון הקטן, תסתכל על האור סביבך וראה מה אתה יכול להבחין בו. די מהר תבינו את האור טוב יותר ממה שאי פעם יכולתם לדמיין!
עם זאת, אל תפסיק רק להתבונן באור כפי שאתה חווה אותו. שימו לב גם כיצד הצלמים שאתם מכבדים משתמשים באור בעבודתם. שאל את עצמך:
- באיזה סוג אור (קשה או רך) משתמשים הצלמים האלה?
- מאיפה זה בא ביחס לנושא?
- איזה צבע זה?
המטרה היא לחנך את עצמך ולאמן את עיניך לזהות תרחישי תאורה שונים. בסופו של דבר, תתחיל לחזות מראש את תנאי התאורה, מה שישפר באופן דרמטי את התמונות שלך.

התצלום שלמעלה התממש מכיוון שצפיתי בתרחישי תאורה דומים בעבר. ידעתי שמקורות אור צרים ועשן יכולים ליצור קרני אור במראה דרמטי, ומכיוון שהשמש שוקעת, זה היה בזווית המושלמת לאפקט של אלומת אור. האור הצטמצם על ידי הפתח, שאותו הצלחתי לצמצם עוד יותר בכך שביקשתי מחברי לעמוד בדרכו, ובכך הדגשת האפקט.
4. ניסוי עם סוגים שונים של אור טבעי
לא משנה כמה אתה מתבונן באור טבעי וכמה טיפים אתה קורא עליו, אם אתה רוצה להפיק ממנו את המרב מבחינה צילומית, אתה צריך לצלם תמונות אמיתיות.
אמנם אתה יכול פשוט לצלם כשהאור נראה נכון, אבל אני באמת ממליץ לך להתנסות בכל מיני תרחישים. נסה לצלם נושאים מכיוונים שונים כדי לקבל פנס אחורי, אור קדמיו אור צד. נסו לחזור לאותו נושא מספר פעמים במהלך היום כדי שתוכלו לראות כיצד תאורה שונה גורמת לו להיראות.
ניסוי לא תמיד יוביל ליצירות מופת, אבל זה יעזור לך להבין איך האור עובד במובן מעשי מאוד. ועם מצלמות דיגיטליות, אין שום סיבה לעכב פריימים! אם אתה רואה תרחיש תאורה שעדיין לא חקרתם ואתם תוהים איך זה ייראה בתמונה, פשוט צלם תמונה.
זה בדיוק מה שעשיתי עבור המסגרת הזו:

אתה מבין, ידעתי שהסצנה הייתה מוארת, אבל גם הבנתי שאור מגיע מאחוריי. המחשבה הראשונה שעלתה במוחי הייתה "מעניין איך זה עלול להתברר?" התנסיתי, עשיתי כמה חשיפות, ובסופו של דבר הבנתי טוב יותר את האור (כמו גם תמונה נחמדה!).
5. חשיפה מתוך מחשבה על עיבוד לאחר
לא משנה כמה טובה המצלמה שלך, היא לא תוכל לתאר את כל טווח הצלילים שנוצר על ידי כמה מהמצבים המאתגרים יותר – אלא אם כן תעזרי בתוכנת עיבוד לאחר דוגמת Adobe Lightroom.
כשאתה מתמודד עם תרחישי תאורה בעלי ניגודיות גבוהה, לכן חשוב להימנע מלחשוב על האור והגוונים כפי שהם. במקום זאת, הכירו למה הם יכולים להפוך בעזרת תוכנת עריכה, וחשפו את התמונות שלכם בהתאם. במילים אחרות, למד לזהות איך האור ו התוכנה יכולה ליצור יחד תמונה סופית מוצקה.
כדי להפיק את המרב מתאורה מסובכת, חשוב להתאים את ההגדרות שלך לפירוט מירבי. זה אומר לעתים קרובות בכוונה תת חשיפה של סצנה כך שתוכל לשחזר את פרטי הצל מאוחר יותר. בדוק את התמונה הראשונה:

כפי שאתה יכול לראות, פניהם של הגברים כהים (כלומר, נחשפים לא מעט). זו התמונה שהגיעה היישר מהמצלמה שלי, וההחלטה שלי לתת חשיפה הייתה מאוד מכוונת; לו הייתי נחשפת כראוי למצולמים, היו לתמונה עננים מפוצצים, וסביר שלא הייתי משחזר את הפרטים.
מצד שני, ידעתי שאני יכול להאיר את פני הגברים ולהוציא את הפרטים הדרושים בלייטרום, אז בחרתי לחשוף פחות. הנה התמונה הסופית:

חשיפה עם מחשבה לאחר עיבוד היא קצת מאבק נפשי. אתה צריך לשקול כל הזמן את עוצמת האור והצללים; אתה גם צריך להבין את טווח דינמי המוצעת על ידי המצלמה שלך (ועד כמה פרטים ניתן לשחזר).
למרבה הצער, ישנם מצבים שבהם פשוט לא ניתן לשמר פרטים עם חשיפה זהירה ועיבוד שלאחר מכן, ובמקרה זה תצטרך להקריב פרטים מסוימים אוֹ להשתמש טכניקות HDR.
טיפים לצילום באור טבעי: מילים אחרונות
לכידת תמונות אור טבעי יפהפיות לא חייבת להיות קשה, אבל אתה צריך לפתח הבנה והערכה לסוגי אור שונים.
ותזכור: לא משנה כמה אתה קורא על צילום, כדי להפוך לצלם טוב יותר, אתה צריך באמת לצלם. הדרך הטובה ביותר לשפר את תמונות האור הטבעי שלך היא לזכור את העצות הללו תוך כדי צילום ככל האפשר (ובכמה שיותר תרחישי תאורה שונים).
עכשיו אליך:
האם יש לך סוג תאורה מועדף? איך אתה מתכנן להשתמש באור טבעי לתוצאות מדהימות? שתף את המחשבות שלך בתגובות למטה!
מיטשל קנשקביץ' הוא מחבר הספר האלקטרוני שלנו, אור טבעי: שליטה בכלי החזק ביותר של צלם.
קישור לכתבת המקור – 2023-03-13 11:00:00